Khi làng giải trí trong nước èo uột, thiếu sức hút thì sự xuất hiện của các ca sĩ, nhóm nhạc nước ngoài lại trở thành “làn gió mới”. Thấy có tiềm năng “hút” khách, nhiều công ty tổ chức biểu diễn tư nhân đã không tiếc vốn liếng, đổ xô đi “lùng” bằng được ca sĩ nước ngoài đưa về Việt Nam biểu diễn. Tuy nhiên, sau không ít “quả” thua lỗ khổng lồ, các đơn vị này mới thừa nhận: kiếm tiền từ “sao ngoại” không dễ như họ tưởng!
Đầu “cầu” khá cao
Mấy năm trở lại đây, showbiz Việt ghi nhận sự “đổ bộ” của khá nhiều ngôi sao ca nhạc nước ngoài đến VN biểu diễn trong những chương trình hoành tráng mang tầm cỡ quốc tế. Chỉ tính riêng từ đầu năm đến nay, cũng đã có đến gần chục nghệ sĩ, nhóm nhạc nổi tiếng thế giới dừng chân tại sân khấu Việt. Đó là những cái tên đang nổi đình nổi đám như Super Junior, 2AM, nhóm JYJ của Hàn Quốc; cả những ngôi sao bắt đầu nổi như David Cook, Alexandre Burke, David Archuleta đến những ngôi sao đã qua thời đỉnh cao như Bob Dylan, Ronan Keating của Boyzone, các thành viên của nhóm Backstreet Boys… Dù mới hay cũ, dù đang “hot” hay đã nguội dần thì đối với khán giả VN, những sao “tây” này vẫn có sức thu hút đầy lạ lẫm, mới mẻ. Nhiều ngôi sao trong số này thực sự là niềm mong mỏi và chờ đợi của khán giả yêu âm nhạc, đặc biệt là lớp khán giả trẻ.
Có chứng kiến cảnh hàng ngàn fan hâm mộ háo hức chờ đợi không biết mệt mỏi cả ngày trời ở sân bay để đón “sao ngoại” hay cảnh cả sân vận động chật cứng khán giả hò hét đến điên loạn, hô vang những cái tên “sao” ngoại mới thấy cơn khát của khán giả Việt đối với các ngôi sao âm nhạc quốc tế cũng cuồng nhiệt và nóng bỏng không thua kém bất kỳ một đất nước yêu âm nhạc nào. Theo bà Thu Hằng – Giám đốc marketing của kênh âm nhạc quốc tế YAN, nhu cầu thưởng thức một món ăn tinh thần tầm cỡ quốc tế, một chương trình biểu diễn có các ngôi sao ngoại của khán giả yêu nhạc VN hiện nay là có thật!
Về phía các công ty kinh doanh giải trí, nhận thấy nhu cầu của khán giả, nhiều công ty đã mạnh dạn đầu từ cho các dự án đưa “sao” ngoại sang VN biểu diễn, mong kiếm được những khoản lợi nhuận khổng lồ từ việc cung cấp các “món ăn” mới lạ đến khán giả. Một số công ty khác lại nhằm đến mục tiêu tạo ra cú đột phá trong ngành giải trí bằng những show diễn đẳng cấp để từ đó xây dựng, củng cố hoặc đánh bóng tên tuổi của mình. Đại diện Công ty D&D - đơn vị từng bị thua lỗ nặng khi đưa ngôi sao hàng đầu Hàn Quốc - Bi Rain sang VN biểu diễn chia sẻ: “Mặc dù biết trước là nguy cơ thua lỗ rất cao nhưng chúng tôi vẫn quyết làm. Thực tế là chúng tôi đã được nhiều hơn là mất. Được về kinh nghiệm tổ chức, trưởng thành hơn rất nhiều sau chương trình và nhất là đã nâng cao được vị thế của mình”.
Thêm vào đó, không ít công ty tổ chức biểu diễn quốc tế cũng như nhiều nghệ sĩ nước ngoài cũng nhận thấy sự rộng lớn và nhiều tiềm năng của thị trường âm nhạc Việt Nam. Trong khi công nghệ giải trí trong nước chưa khai thác được hết tiềm năng của thị trường này thì đây chính là cơ hội “mở rộng thị phần” cho các bầu sô nước ngoài và các ngôi sao quốc tế. Bằng chứng là họ rất sốt sắng đến VN tìm hiểu thị trường, tìm kiếm cơ hội hợp tác và sẵn sàng đứng trên sân khấu VN biểu diễn, miễn là có được mức cát-sê như ý muốn. Đây cũng là một xu hướng tất yếu trong bối cảnh toàn cầu hóa hiện nay.
 |
Nhưng đầu “cung” vẫn lỗ
Những tưởng các dự án kinh doanh “sao” ngoại như thế là đã đảm bảo đầy đủ mọi yếu tố cần thiết để thành công. Thế nhưng, hầu hết các chương trình có sự góp mặt của ngôi sao ca nhạc nước ngoài được thực hiện trong thời gian vừa qua ở VN đều không đạt được kết quả như mong muốn từ mọi phía. Nguyên nhân do đâu?
Nhiều khán giả, dù rất hâm mộ và hào hứng với các “sao ngoại” nhưng đành “lực bất tòng tâm” khi không thể trả nổi cái giá quá cao để được xem thần tượng của mình biểu diễn. Thông thường, giá vé cho một đêm diễn có sự tham gia của “sao” ngoại dao động từ 500 ngàn đồng đến 2,5 triệu đồng/vé tùy hạng. Đây không phải là mức giá cao so với thế giới hay các nước trong khu vực nhưng ở VN, fan của các “sao” ngoại đa phần là học sinh, sinh viên nên việc bỏ ra cả triệu đồng cho một cặp vé là điều rất khó. Và vì vậy, việc nhiều chương trình hoành tráng với những cái tên mang đẳng cấp quốc tế vẫn ế vé và tràn lan chỗ trống dưới khán đài là điều không có gì khó hiểu.
Ngay cả khi nhà tổ chức đã hạ giá vé đến mức thấp nhất có thể như với show diễn của Á quân thần tượng âm nhạc Mỹ David Archuleta hồi tháng 7 vừa qua (100.000 đồng/vé) với mong muốn lấy số đông bù vào giá vé nhưng cuối cùng vé không thể bán hết và nhà tổ chức vẫn cứ lỗ to. Giới chuyên môn đưa ra nhiều lý giải, nào là nhà tổ chức chưa “bắt trúng” tâm lý thị hiếu của khán giả, nào là công tác PR, quảng cáo kém hiệu quả…
Khán giả cũng đã không ít lần thất vọng, phàn nàn về cách thức tổ chức thiếu chuyên nghiệp của các công ty kinh doanh giải trí. Một số đơn vị thật sự chưa có đủ năng lực - cả về công tác tổ chức một đêm diễn mang tầm quốc tế lẫn năng lực tài chính để đầu tư đồng bộ cho chương trình. Thế nhưng, họ vẫn cứ “làm liều” bằng cách chắp ghép chương trình, sử dụng ca sĩ hát lót, thay thế trang thiết bị biểu diễn từ “của ngoại” sang “của nội” nhằm tiết giảm tối đa chi phí… dẫn đến chất lượng chương trình không đảm bảo, không đúng như quảng cáo. Điều này khiến cho cả đối tác nước ngoài lẫn khán giả trong nước đều mất lòng tin vào các nhà tổ chức. Showbiz Việt vì thế mà khó có được một đêm trình diễn đậm chất nghệ thuật của “sao” ngoại.
Hơn ai hết, trong ngành công nghiệp giải trí, vai trò của các nhà tổ chức vô cùng quan trọng. Họ là chiếc cầu nối khán giả và nghệ sĩ. Nếu các nhà tổ chức không có được cái nhìn thấu hiểu từ hai phía, không cân bằng được lợi ích giữa hai đầu thì ước vọng hội nhập sâu rộng với thế giới của làng showbiz Việt vẫn sẽ mãi xa vời.
Liên Nhâm